AXIS 是非常硬派的設計雜誌，每每都對現代設計提出許多值得深思的方向，也同時獲得世界上極大的迴響。這次 AXIS 以COVID-19 疫情為主題，終於整理了幾個環節，讓設計師可以藉由一些正在進行的案例，好好思考未來設計的變化是如何。
當設計師為了「人們的設計」前進的時候，疫情一來發現原來的思考方法瞬間成為過去式，得要跨過「過去」與「現在」經驗上的鴻溝才能往下一步走，這也是考驗每個設計師或是品牌經營者的能力。「設計」如何找到時代存活的方法，或者是跨越時代，往更多元的方向前進。
這裡稍微翻譯了一些主題說明，詳細的得要去找雜誌來看才行。
LIVING
後COVID-19的生活：「都市內綠化」「生活於2點一線」「移居」：德國的「農地租借服務（Kleingarten）」與迪士尼等度假中心的「自帶食物服務（Garden Grocer）」
MOBILITY
持續變化的移動：「預防感染的設計」「行動化社會」「愉快的旅程（Joyful Journey）」：英國火車新座椅PriestmanGoode、社團法人うごく街 Movable City Association
WORK
「個人」與「職稱」如何互相影響，逐漸明確化的自我表態社會：「能力標籤化」「個性可視化」「工作類型採用」：村上 臣（リンクトイン）、横石 崇（＆Co.）、野崎 亙（スマイルズ）對談
MEDICAL
自己設計自己的未來健康：「身體的數位轉型」「制度再設計」「充滿意義的活著」：AI 問診機器人Ubie、CLINICS、curon等
FASHION
流行品牌如何再次追求功能：「時尚與功能」「材料研究」：中里唯馬（YUIMA NAKAZATO）、近藤悟史（イッセイ ミヤケ）對談
TRAVEL
旅行成為尋找自我的意義轉換：「當地食物（ローカルガストロノミー）」「生活的延長」「可變性」，岩佐十良（自遊人）、集治隆太郎（CHILLNN）對談
ENTERTAINMENT
跟社交距離共存的娛樂：「混種（Hybrid）」「智能化」「Memento Mori（拉丁語片語，意思為「勿忘你終有一死」）」：「ハイブリッド」「スマート化」「」：梓設計、大宮アルディージャ、TeamLab チーム・ラボ等等
特集是未來的 7 個場景，讓我覺得意外的是邀請了 Paola Antonelli （MoMA）館長，也是資深策展人，與 Alice Rawsthorn （Design as an Attitude 「設計即是態度」的作者）討論「設計緊急（Design Emergency）」線上活動帶來的意義。雖然 2 位在西方世界是赫赫有名的意見領袖，在亞洲能看到專訪可能算是只有幾次吧，真的是相當難得。他們在疫情期間提出的 IG @design emergency 帳號，蒐集各式各樣防疫期間的設計品，並且與許多設計師線上策展，互相討論未來的設計場景有什麼樣的變化。對於現代藝術或是推測設計都有很多相關的討論，這也是現代設計好的一點：吸取網路能量的設計作法，跟過去的「個人風格」設計差異甚大。
如何解讀新日常？AXIS 或許已經提供了方向，但走的人還是要自己決定。
