虛擬世界的時尚秀，可能只有在 William Gibson 的科幻小說裡才有看過。在大家的想像中，科技時尚秀好像是異星人穿著誇張的衣飾，閃亮的燈光裝置，甚至路上有無數的螢幕播送著。但是在COVID-19疫情之下，許多時尚設計師不得不要考慮「數位時尚秀」要怎麼進行，而且這次沒有異星人可以幫忙走秀。
「基本上想在 6 月推出走秀的品牌，現在都必須走向線上展示了，可能以後會變成常態」Kerry Murphy（The Fabricant）說。像是本年度 Tommy Hilfiger 的線上展示就活用了Avatar、Hologram與AR技術，並且積極的測試網路環境，給線上使用者完美的展現。
事實上，世界第一個完全數位化的時尚周，已經在上海展開過。在上海的科技時尚表現來看，因為頻寬與運算問題發生很多問題，過程不能說太順利。但已經有時尚設計師運用真人模特兒搭配數位影像，發表了新一季服裝。莫斯科時尚周也走向全世界網路發表，累績85萬人的觀看次數，也很具有代表性。另一場6月的倫敦時尚周的男仕服類別，已經決定將走完全線上發表，而且最在意環保問題的北歐赫爾辛基時尚周早就把7月的活動，以3D模型搭配好各式的服裝造型，預計將進行全虛擬的線上展示。
穿著數位服裝的人形 3D Avatar，如果繼續在線上進行的話，觀眾將會更有心理投射，反身性認為是真人展示的時代也不會很遠。如果我們就從時尚周的角度來看，到底有沒有必要堅持走秀台的規則，或者是時尚品牌需要同時在線上（與線下）能夠展現價值與魅力，形成科技介入的挑戰。
就像是線上遊戲可以隨意更換主角的服裝一樣，下一次時尚品牌服飾的戰場，會在線上遊戲也說不一定。
