IDEO 推薦 12 部線上紀錄片,創意工作者練功時間到了

IDEO 推薦 12 部線上紀錄片,創意工作者練功時間到了

靈感,到底怎麼發生的?可能一百個人有一百個不同激發創意的方法。但說到為了靈感所累積的功課,紀錄片當屬於其中一個最強的形式。紀錄片能夠讓人在短時間之內就走入議題,看到真實的人,聽到真實的故事,還有什麼比紀錄片更強的觀察機會呢?

此時 IDEO 幫我們準備了12部紀錄片,可以看到這裡涵括了經濟、社會、藝術、文化或者是激烈的種族問題,讓創意工作者得以培養共感能力,思考解決方法。

1. Waste Land (浪費世界)

由巴西藝術家 Vik Muniz 花費數年所拍攝,記錄了在廢棄物上生活的人們,如何與惡例環境下奮戰。對於可持續性(Sustainable)議題來說,影片能夠幫助從廢棄到創造,或者是零廢棄的議題討論。

2. Iris (愛蕊斯奶奶)

愛蕊斯奶奶高齡95歲,創意卻如年輕人一般旺盛。紀錄片中可以看到高齡生活如何與創意並行,而且她對流行語室內空間的演譯更是有獨到之處。

3. Sky Ladder: The Art of Cai Guo-Qiang(天空之梯:蔡國強的藝術世界)

中國藝術家蔡國強以紐約現代美術館的個展:The Nith Wave 聲名大噪,在爆破藝術的背後,蔡國強侃侃而談對藝術最大的夢想,創造一個登向宇宙的梯子。

4. Alive Inside(還記得)

記憶與創意息息相關,當我們注視著前方時,我們需要人生經驗導引走向前方。但是萬一有一天人們失去記憶時該如何?本片表現了音樂對於記憶的力量,讓失智症患者也能夠重新獲得記憶的能力。

5. Herb and Dorothy

一位是郵差,一位是圖書館員,兩個熱愛藝術的人:Herb and Dorothy。他們住在一間小套房裡,把積蓄都拿來購買藝術品,而且不只是擁有它們,更讓他們跟藝術家產生緊密的連結。

6. Jiro Dreams of Sushi(一郎壽司)

一郎壽司不只是米其林三星的代表詞,更是所有日本職人的代言:精細、堅持與超乎藝術的美。透過壽司可以觀察到日本對於工藝與文化上的獨樹一格。

7. Eames, the Architect and the Painter(建築與繪畫所刻劃的 Eames)

Ray and Charles Eames,在現代工業設計史上必定稱呼到的人物。對於椅子這個人類千年以來的物件,運用特殊的曲木工藝與人因工程進行創作。對於設計流程與工業設計感興趣的人必見。

8. American Movie(美國電影)

Mark Borchardt 拍攝的獨立製片,以美國對於個人財務的缺乏計劃、飲酒問題以及對於未來不在乎為主題。取名美國電影也是呼應美國夢的虛幻,其中不乏對於社會犀利的觀察,而且創意工作者能切身得到真實故事。(註:分享經濟有一說,是過度貧窮的反彈與社會更走向極端資本主義,並非真的是共享)

9. Sans Soleil(日月無光)

由法國導演 Chris Marker 藉著冥想帶領我們走向人類對於記憶的感知,內容以拼貼方法穿插了不同語言的旁白,在時間與地方中不斷遨遊。

10. Bill Cunningham New York

早在Instagram之前,Bill Cunningham可是許多名流指名的街拍大師。紀錄片裡他如何在紐約這個城市裡尋找各種不同場景,對於人的關懷、多文化混成、熱情與衝勁都在這部片可以看到。

11. Rivers and Tides: Andy Goldsworthy Working with Time

對於自然,我們的想像應該不能界定在某個環節,在地球水資源的角度上如何生生不息,可能才是關注重點。Andy Goldsworthy 從時間的角度告訴我們什麼是自然,以及背後的美麗風景。

12. A Ballerina’s Tale(芭蕾舞者的童話)

Misty Copeland,一位登上世界芭蕾首席的黑人舞者,他如何打破傳統階級與種族的既定印象,當然也有對於自己身體上的缺陷:每個老師都跟他說這不是練芭蕾的體型。一步步走向成功道路的側寫。

番外篇

13. RAMS

Rams (2018, 74 minutes) is the new documentary by filmmaker Gary Hustwit (Helvetica) about legendary designer Dieter Rams. For over fifty years, Rams has left an indelible mark on the field of product design with his iconic work at Braun and Vitsoe, and his influence on Apple. So at 87 years old, why does he now regret being a designer? “Rams” is a design documentary, but it’s also a rumination on consumerism, materialism, and sustainability. Dieter’s philosophy is about more than just design, it’s about a way to live. The film also features an original score by pioneering musician Brian Eno.

12 Documentaries That Will Spark Your Creativity | ideo.com

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