疫情也許阻擋了人們走進美術館的腳步，但是能夠透過網路欣賞藝術，卻成了另外一種新日常。線上美術館已經成了未來公共藝術空間的標配之外，數位藝術當然也不能錯過這段典範轉移的過程。

LIXIL 美術館邀請了清水敏男（美術指導）、宮田亮平（金工作家）、伊東豊雄（建築家）、隈研吾（建築家）四位領導日本創作界的巨匠規劃一場「創作的未來展（クリエイションの未来展）」- Multiplication

其中一位監修者隈研吾建築師形容這次的展覽是

第 23 回創作的未來展，也是KKAA （四人的姓氏縮寫）第 6 次的共同作品。我們將今年秋天就要走入歷史的藝術館運用 3D 運算重建，將過去 6 次的作品加上今年度新作品一起做數位展示。

參觀者可以在（虛擬的）實際場景散步體驗，也可以觀賞到抽象化分解的數位造型，希望做到一些平常做不到的互動體驗。場所與人、過去與現在、虛與實，形成堆疊起許多現象的展示。

參觀者必須下載觀看軟體（only Windows，MacOS版本將會在稍後增加）。

另外，也有特別展 CONNECT/DISCONNECT | Asao TOKOLO × noiz ，這次的特別展特殊的地方，是將東京奧運組市松紋符號成為「不完成形」的自律演進，每個點線都像是摸索，在動態變化的過程中分離、震動、或者是沒入到視覺空間裡。雖然是簡單的幾個規則變化，卻像是有機的發展，順間感覺到無限的生命訊號，像是Conway所寫的Game of LIfe。作品的聲音表情也跟動作互相連動，最後，在完成的存在中，體驗到無限的可能性。

クリエイションの未来展 第23回 隈研吾監修「Multiplication」／CONNECT/DISCONNECT