BBC 的 Mathieu Triay 原屬於研發團隊，精通媒體科技的他，對於科幻（SF）小說在文學世界的表現有許多想法：認為科幻小說應該不要侷限在文學上的表達，僅僅侷限在文字的表達，卻無法完全表現出科幻體裁的好處。他一直認為大家低估了科幻小說的重要性。科幻題材應該還有許多商業與文化價值，於是，他在2019年創刊 VISIONS，追尋新的科幻小說定義。
VISIONS 雖然都是科幻小說，每期高達258頁，也重新設計了字體，稱為 Marvin Visions。字體參考了70-80年代的風格，對於未來派的擁護者來說相當具有復古刺激感。整體結構看來，除了短篇部分是傳統科幻體裁，也搭配非科幻類型的專家評論，兩方交錯展現出既現代又科幻的特質。也反映在排版印刷上，也不是採用傳統小說的編排方法，上面也說過了，將短篇科幻與非科幻評論兩方交錯相呼應。科幻的是白底有襯線黑字，非科幻的評論則是黑底無襯線白字，這些細節一點也沒放過。
VISIONS 重視科幻小說所表現的哲學側寫，以及許多作者在嚴肅科幻議題背後的幽默感，想要用一種新的角度理解科幻小說，並創造新的科幻體裁。例如他在 VISION 創刊號的時候提到「英國賣得最好的小說是喬治歐威爾的1984，同時也是最古典的科幻小說。不過，大部分的人只認知到1984是一本小說，卻不能理解自己正在讀的是科幻文章」。
VISIONS 在 COVID-19 導致倫敦封城前的新刊：Visions of Humanity 裡面，以 Micro Art 討論網路時代病毒傳染的表現方法，比起舊時代的傳染病更具威脅，因為病毒不只是存在於人體，還有電腦病毒等等，有一天搞不好會互相感染。Micro Art 是在80年代，由未來派大師 Bruno Munari 在個人電腦尚未盛行之前提出的概念，就已經提出藝術形式必須要符合極微小的電晶體型態的概念，藝術得創造出新的價值才行。在 Micro Art 的概念出現後，幾乎宣告數位藝術的表現手法將不再以美術（fine art）精細的手工藝術表現，而是走向比人眼更微小的電晶體交換模式進行形式變換。
在高度不確定的時代，科技進化與社會存有論兩方的討論如果能激起好的刺激，其實是預測人類活動最好的方法。而且對於未來，故事永遠是打動人心最好的方式，也是我們現在所渴求的。
